Me quedo con dos párrafos de la novela de Bruno Traven La rebelión de los colgados, publicada en 1950. El libro da para mucho y sin duda cuando sean mis días de dar clases de historia en nivel básico será lectura obligada.
Ni él, ni ninguno de sus camaradas se había rebelado jamás. Ni siquiera habían osado cubrirse la cara cuando les era golpeada con un fuete. Los amos, los gachupines, los ladinos, los alemanes de los cafetales a quienes se llamaba chinos blancos, eran dioses contra los que un peón indio jamás había osado rebelarse. No era ni por cobardía ni por la esperanza de obtener piedad por lo que obraban así. Sabían que hay dioses y siervos y que el que no era dios sólo podía ser siervo sumiso y obediente. Entre estas dos especies no existía, tal vez, como intermedio, más que un buen caballo. Pero cuando el siero comienza a ser consciente de que su vida ha llegado a ser semejante a la de los animales, de que en nada les aventaja, es porque los límites se han rebasado. Entonces el hombre deja de razonar y obra como un animal, como un bruto, intentando así reconquistar su dignidad de hombre.
y...
...Yo sé lo que les digo, camaradas, la libertad puede perderse el mismo día que se festeje su conquista. No piensen que serán libres por el hecho de que su libertad se escriba en letras de molde y sea consagrada por la ley, por la Constitución o por lo que ustedes quieran. Nada se halla establecido eternamente sobre la tierra y sólo puede contarse con aquello que se renueva y por lo que se lucha cada día. Nunca depositen su confianza en un jefe, quienquiera que sea, cualesquiera que sean sus promesas y cualquiera que sea el lugar de donde venga. Será libre aquel de ustedes que luche cada día por su libertad u se la dé a guardar a nadie. Todos seremos libres si verdaderamente tenemos la voluntad de serlo y seremos siervos si permitimos que nos manden. No se ocupen de la libertad de su vecino, empiecen por ocuparse de la suya propia...
pp. 222 y 257 (les debo las imágenes... ya saben por qué)
Las imágenes de arriba las postée sobre la "primavera árabe", que empezó tirando a Ben Alí en Túnez y continuó hasta nuestros días entrampada en Siria. Muestran esperanza en las bondades de la rebelión popular contra regímenes autoritarios y se inspiran en el cuadro romántico de Delacroix "La libertad guiando al pueblo".
[Aquí iba una entrada bien bonita sobre la situación europea que luego ligaba con la impunidad de los árabes y la arrastraba hasta los #132.... pero el pinche blogger ya me jodió dos veces la entrada así que así sale]
Un año después, Europa sigue sumida en su crisis y sólo los alemañes pueden liberarla. Los demás presidentes, tan insignificantes y azules como los pitufos panistas de aquí, sólo pueden seguir la dirección de Frau Merkel.
Paolo Uccelo, Florencia, San Jorge y el dragón. @ 1460
Martin Rowson, The Guardian, Inglaterra, 2 de mayo. Sobre la sentencia a Rupert Murdoch declarándolo no competente para manejar sus empresas mediáticas.
Paolo Uccello es uno de los pintores prerrenacentistas que más me intrigan. Digo, Giotto es muuuuy (waayyy tooo ) mainstream. Pero Uccello manejo la perspectiva no euclidiana, imponía dos puntos de fuga en un intento de que su representación de la realidad no fuera la "perfecta visión de cíclope" que imperó como paradigma hasta el XX. A veces, queriendo reforzar su impresión del espacio tridimensional en el plano del lienzo o del muro recurría a pintar un tablero de ajedrez oculto bajo manchones de pasto (como en San Jorge y el dragón) o con armas y armaduras (como en las Batallas de San Romano).
Por otro lado, también siempre me ha encantado la leyenda-mito de San Jorge y el dragón. Y aunque el día oficial es el 23 de abril, suele olvidarse por ser también el día del libro. Pero es una historia de la cual todos tienen una versión diferente, y eso la hace rete interesante.Ya que algún Papa-natas o Sumo Tubér-culo (pa los albureros) pensó que la existencia de dragones era irreal, San Jorge fue expulsado de la Iglesia Católica Apostólica Romana quedando refugiado en la isla británica hasta nuestros días. Para los ingleses es todo un mitote y en alguna forma, es parte de su identidad.
En términos generales se puede decir que San Jorge libró una batalla contra un dragón que tras varios sacrificios había raptado a la hija de un príncipe local. Según la versión de Uccello, fue la misma princesa quien guió a Jorge hacia la cueva del dragón, pero ¡Oh sorpresa!, en el momento de la batalla, la reinita logró someter al dragón atándolo del cuello.
El gran caricaturista Martin Rowson, retoma el mito en la versión de Uccello para hacer una crítica del tema que ha girado en los cartones ingleses desde el año pasado. Las escuchas (intervenciones telefónicas) ilegales que las empresas del magnate Ruperto Murdoch hizo contra enemigos políticos de Cameron. En la viñeta, el dragón es Murdoch, y San Jorge es la fiscalía encargada del proceso, pero ¡Oh sorpresa!, la princesita -quien al parecer es la jueza que dictó una sentencia en que Murdoch quedó absuelto de responsabilidad directa- ataca al santo. En resumen, es una crítica de cómo se amañó el sistema judicial inglés para proteger a Murdoch y evitar que cual dragón empezara a quemar a medio mundo en el gobierno... Algo así como el caso Hank Rhon, pero sin chamarras de pito de burro.
Hace unos días se vendió "El grito" (1895) de Edvard Munch. Su precio en subasta superó el record que hasta entonces tenía un cuadro de Picasso: alcanzando la suma de 2.4 veces la vida del Jefe Diego F. de Cevallos (119 melones de dolarucos).
Si ud. tampoco sabe de dónde sacará dinero para ponerle gas a su carcacha en lo que queda de quincena, despreocúpese, aquí le traemos unos genéricos similares que lo harán sentir como un Slim Helú cualquiera.
Eric Gable, "The Smile", The Globe and Mail, Canadá, 4 de mayo.
El año pasado, el fecal señor FeCal dio su 5° informe de gobierno en el Museo de Antropología. La Coatlicue lo escoltó en cada una de las programadas tandas de aplausos. Y aunque este sexenio quedó más que enterrada la bonita tradición de detener al país para festejar la baba de perico que un grupo de becarios redactó para vanagloria del que el primer jefe diera su discurso, las tradiciones no mueren, se reciclan.
"Coatlicue" azteca desconocido, 10,000 a.C.
Todo empezó cuando Muñoz Pedo le gritó a De la Madrid "Usted miente señor Presidente" tras el fraude de 1988. Después el ritual fue decayendo poco a poco, al principio, y después de forma grotesca. Con Salinas se pudo re-pulir el rito, pero con Zedillo se puso de moda que los cerdos se pusieran máscaras de diputado, interrumpieran al preciso y lo ningunearan como si se tratara sólo de un ciudadano sin fuero.
Saturnino Herrán, "Nuestros dioses".
Después de EZ (Zedillo, no los frankzappatistas), Vicente Fucks fue llevando el ritual a la fosa común, al grado que el circo se hizo en HD y 3D. Pero con Fecal, se le dio la extremaunción al Informe, como lo habíamos conocido. Yo recuerdo que en primaria alguna vez nos dieron puente el 1 de septiembre.
Como fecal carecía de legitimidad, desde su primer informe, se fue por la vía rápida: le mandó al segundo de sus 5 secretarios de gobernación ir a dejar el informe en el buzón nocturno de San Lázaro.
Rocha, La Jornada, "Informe en Antropología", 1 de septiembre.
Sin embargo, los mexicanos somos adictos a las tradiciones y Fecal añoraba aquellos momentos en que Díaz Ordaz aceptaba toda la responsabilidad del 2 de octubre en medio de oleadas de aplausos serviles. Pero... ¿a dónde chingaos voy con esta insulsa historia?
Sencishito. Fecal, siguiendo la tradición de los agachados ha ido mudando el formato del informe, hará que siga siendo lo que fue en sus mejores épocas: una reunión de agachados que aplauden las atrocidades que se describen en una redacción bonita y políticamente correcta. Solo que si GDO tenía a la bandera de México como símbolo de su época, la unidad nacional en aras del desarrollo revolucionario, para el 5° informe de Fecal, la diosa de la sangre, madre de Huitzilopochtli, dios de la Guerra...
Aunque el discurso ensalzó los logros de un año, los más de 50 mil muertos flotaban como incienso ritual. Tras el discurso, Fecal siguió defendiendo que Mex & Co. tiene potencial turístico.
Según el mito griego Zeus se convirtió en un toro con la intención de llevarse a Europa, una chicuela de Fenicia, en su lomo a Creta. Con ello, el toro llevó la civilización helenista a Grecia, que se la pasó a Roma y la chicuela Europa se difundió en aquellas tierras como la Malaria en Centroamérica.
Calderón, Reforma, 9 de diciembre
Algunos mileños después, Europa dominó el mundo. Y en la cúspide de su poder se partió la madre ella misma. Tras la Guerra Civil Europea, los habitantes de aquellos lares decidieron llevar a Europa a otra parte. Más allá de la dominación política, querían hacer una zona de confort económico y para ello usaron el Toro económico (que me recuerda al Moloch de Ginsberg), para avasallar a quienes se quedaban a medias. El toro del euro cabalgó (aunque no es caballo) en dirección que le pusiera Europa. Hasta la crisis de este año.
Martin Rowson, "Europa and the bull (Britain and the bullshit)", The Guardian, Inglaterra, 18 de noviembre.
Los cartones aquí mostrados refieren todos a la misma situación, desde distintas perspectivas. Mientras para el mexicano Europa lidia con el eurotoro, en una complicada y peligrosa situación, como si estuviera en un rodeo. Para el inglés Rowson, Angela Merkel dirige al eurotoro de la mejor forma posible: desnuda y por los cuernos. Al mismo tiempo David Cameron, el primer ministro inglés, y Ed Miliband de su gabinete económico, son cobijados por un enorme gato blanco, con el que suele representar a la burguesía. La escena es una crítica al euroescepticismo de los conservadores ingleses que han dejado a su suerte a Europa.
Arend Van Dam, Holanda, 4 de noviembre.
El tercer cartón, del holandés van Dam se aleja tal cual del mito de Europa para dar una queja lastimera de las divisiones nacionalistas en el seno de Unión Europea. Marca las 4 regiones económicas globales, simbolizada cada una por un animal. El toro europeo, cual huevo kinder, está abierto por la mitas dejando salir a dos de sus miembros que se baten entre sí, quedando a merced de las otras presas. Este cartón, a diferencia del inglés, parte desde el reconocimiento de que Holanda no es un país que pueda dirigir Europa. De hecho, Holanda sólo puede ver el pleito entre Francia y Alemaña, el desdén de Inglaterra, la chiquillada PIIGS (Portugal, Irlanda, Italia, Grecia y España) y sus desmanes; desde el cómo palco de su economía, a sabiendas que tiene todas las de perder.
En momentos así -supongo- un holandés tacha de ingenuo el cartón del mexicano.
Imágenes icónicas de conflictos bélicos hay pero hartas. Desde los gringos clavando la bandera en Iwo Jima, la niña de Vietnam del norte alcanzada por Napalm, hasta la foto de un iraquí encapuchado, a ciegas, sobre un tambo con cables amarrados a sus manos en Abu Grahib. Esas fotos llegan a condensar más cosas que el mero reportaje de guerra.
En este caso, este post retoma la foto de un comandante de Vietnam del Sur ejecutando a un partidario comunista. Más allá de quién tomó la foto, la imagen misma ha sido retomada en innumerables ocasiones. Para caso de este post, primero por Vic Muniz, artista brasileño quien supuestamente la reprodujo a lápiz de memoria, y por Paco Calderón, de Reforma aludiendo a la captura y muerte del dictador libio Muammar Gadafi. En este último sentido es que la imagen vuelve a su implicación inicial, más allá de su composición. Y al decir esto me refiero a la muerte, asesinato de miembros de una nación opuestos irreconciliablemente por cuestiones políticas.
La cita no textual que da título a la entrada fue escrita por José Vasconcelos, y según dice, se la comentó el mismo Obregón... Vasconcelos ironiza al respecto afirmando que Obregón y Calles eran como los hermanos bíblicos, al final -dice- su "profecía" se cumplió. Por no impedir Obregón el ascenso de Calles [que claro que no lo iba a impedir], Abel lo mató... o algo así.
Christo Komarnitski, Bulgaria, Sega, 13 de octubre.
No sé qué decir acerca de los "indignados". En corto... No me convence su manifestación... les falta la determinación de actuar para incidir o las propuestas convincentes necesarias para que sea exitoso el no actuar... Les falta algo para que la acampada sea algo más... por lo pronto sólo están indignados y como adolescentes, quieren hacerlo público...
Creo que sólo se están poniendo de pechito para que los indignen aún más. Y en ese sentido -el de esta indefinida entrada- creo que la diferencia entre los dos cartones engloba la diferencia entra la postura como tal (el primero) y el objetivo a alcanzar (el 2°). Y quiero aclarar que me refiero sólo a México.
El que recuerda a Tian'anmen, aquella protesta estudiantil en China en 1989, es un cartón pírrico. Supone que por muy valeroso y digno que sea el plantarse frente a algo (sean tanques chinos o recortes presupuestarios), el desenlace, la derrota de la protesta no se puede evitar... Aquél heroico opositor que se plantó frente a la columna de tanques en junio de 1989, no pudo impedir la violenta represión. Los hippies de Berkeley no pudieron evitar las bayonetas a las que minutos antes les habían amarrado flores. Estaba más allá de sus posibilidades, y consideraron erróneamente que su lógica sería adoptada por sus adversarios. (Creo que lo mismo le pasó al Peje, que apostado en Reforma no generó el impacto que pudo haber tenido si movilizaba a la gente en la república en vez de plantarla, en fín, esa es otra historia.)
A lo que voy: la diferencia entre emprender acciones y quedarse plantado es básica. Y se pueden hacer ambas sin violencia. En lo personal considero tan poco útil el sólo plantarse con el objetivo de concientizar gente a la que no le importamos, como lo son las huelgas de hambre: ejemplo la del SME. Pedirles que se inmolen sería demasiado y ninguno estará dispuesto a hacerlo.
Creo que quedarse ahí... planeando horizontalmente dentro de los mismos esquemas es tan improductivo como actuar violentamente. En el fondo, siento que lo que quieren no es quedarse frente al toro (símbolo de Wall Street) a ver si se frena, sino torearlo, tomarlo por los cuernos.
Mis preguntas son: ¿Cómo incidir? y ¿A qué estamos dispuestos a renunciar? y más aún ¿A qué debemos ser forzados a renunciar para lograr un verdadero cambio?
En cuanto a que coincido con su indignación, sólo puedo desearles éxito.
Francisco, The Manila Times, Filipinas, 17 de octubre.
P.D. ¿Indignación? Indignación Cabal Peniche, Indignación Mario Marín, Indignación el FOBAPROA, Indignación ABC, Indignación que todos tengamos clembuterol en el cuerpo... tenemos tanto de qué indignarnos en este país de agachados que creerse innovador por hacerlo público me parece más bien bluff.
Ojo con el recorrido que hace la sangre y su cambiante perspectiva... "Noticia interactiva"... lector convertido en primera plana.
José Hernández, "Noticias Interactivas", La Jornada, 22 de Septiembre 2011.
"Al impedir localizar objetos discretos, distintos, diferenciados dentro del campo pictórico, la red lineal de Pollock negaba las relaciones entre figura y fondo que caracterizan el espacio ilusionista tradicional -relaciones que permiten al espectador imaginar que puede desplazarse físicamente en el interior de un cuadro, de adelante a atrás, orientándose de forma táctil gracias a los elementos esculturales, 'tridimensionales' del campo ilusionista-. Al hacer imposible este tipo de proyección, los trazos de Pollock reforzaban el sentimiento de impedimento real y literal de penetración en el cuadro: resulta tan improbable como atravesar un muro de yeso. Pero al mismo tiempo, la madeja de trazos suscita en el espectador la sensación de una extensión abierta y luminosa que parece apartarse bajo la trayectoria de su mirada inquisitiva. Para Greenberg ahpi residía el genio del trabajo de Pollock, en el hecho de que la tercera dimensión que ofrecía 'es una tercera dimensión estrictamente pictórica, estrictamente óptica [...], a través de la cual sólo es posible viajar con los ojos'."
Rosalind Krauss, "La fotografía como texto: el caso Namuth/Pollock", en Lo fotográfico. por una teoría de los desplazamientos, Barcelona, Gustavo Gili, 2002, p. 97
Steve Bell es el monero británico que durante años ha ilustrado el periódico The Guardian. Junto a Gerald Scarfe, que de seguro topan por ser quien dibujó The Wall, de Pink Floyd, ha estado en el medio de la crítica política gráfica lo suficiente para tener su propia exposición en el museo de la caricatura de Londres.
Bell, autor de las caricaturas que vemos, es un exponente de su país. Su humor tan coloquial está cifrado para los no ingleses. Los burgueses son los gatos y el primer ministro Cameron es dibujado con un condón en la cabeza, pues según Bell el político es lo más parecido a un arenque en un condón [mmm... allá sí da risa].
Empero hoy retomaremos esta etiqueta que llevaba rato sin usarse, "Con perdón de...". En el primero, del 30 de septiembre de este año, hace mención al 27 de septiembre en que, celebrando la reedición de la discografía de la banda el icónico cerdo volador surcó los cielos londinenses. A su vez, la aborda para hacer una crítica a la crisis financiera de la zona euro. El cerdo es Angela Merkel, premier de Alemaña, de las chimeneas salen unas patitas de gato simbolizando que la canciller alemana queda a flote ante la presión de la burguesía europea, como un globo.
El segundo cartón es del 29 de septiembre. Visualmente refiere a dos cuadros de Magritte, El imperio de las luces y Golconde. "Ed Milibands plans for the police" dibujado por Bell trata, según entiendo de cómo le hará el "Ed Miliband" (dibujado en la puerta de la casa) para mantener a la policía disciplinada y sin escándalos tras los motines que hubo en Londres hace unos meses.
El tercero, del 22 de septiembre, aborda al líder de los Liberales Demócratas, Nick Clegg en la conferencia (convención) nacional de su partido. Le dió el poder de gobernar a los conservadores, y éstos lo desplumaron, la caricatura indica que no tiene nada que decir ante sus correligionarios, sino sólo hacerse pato "not easy, but right". No distingo la imagen que inspiró el cartón, pero lo hizo un tal Millais... ahí si quieren googleenlo...
Por cierto, hoy estará mi gurú Peter Kuper en el Instituto Italiano de Cultura, allá en Francisco Sosa, Coyoacán; a las 20:00 estará presentando su nuevo libro Diario de Nueva York... allá voy a estar... Por si se apuntan, me avisan.
A Fire in my belly de David Wojnarowicz lo ví en el Museo Warhol de Pittsburgh, fue sorprendente. Luego, en Washington, saliendo del Smithsonian hacía un chingo de frío y buscamos refugio en el primer lugar abierto. Era el Museo de Arte Censurado, y ahí estaba de nuevo A fire in my belly. El Smithsonian lo retiró de la exposición de retratos gay por la presión de un republicano (si no mal recuerdo, el vocero de la Cámara baja John Boehner), y el Museo de Arte Censurado se creó para exponerlo justo a la salida de aquél, en forma de protesta. Del mismo sentido es que el Warhol lo exhibió.
Algunas aclaraciones básicas.
1. Estoy seguro que no lleva sonido, pero en el youtube me apareció este con una canción lo suficientemente densa y malvibrosa, que creo logra asemejar un poco el verlo en un cuarto oscuro en proyección de pader.
2. Este es solamente un fragmento, si no me equivoco más cercano al final que al inicio. La duración es de 20 minutos en números redondos y aproximados. Faltan unas secuencias de luchadores en la Arena México y otras de mercados, el ojo en llamas salía más veces y la boca salía desde que la empezaban a coser.
3. El video, fue hecho después de que su amante murió de SIDA y él supo que estaba contagiado, por ello las imágenes que emanan ira y el sacrílego uso que les da. Esta dualidad de sacrilegía (¿así se dice?) y expiación la encontró en México y su muerte sin o retacada de sentido. Creo que podemos aventurar una hipótesis, que va más allá de considerar A fire in my belly sólo como una resignación a la muerte por una enfermedad que en 1987 era garantía de muerte. Me refiero al título mismo... "un fuego en mi estómago", el Wojnarowicz fue a México, de seguro la Basílica y comió tacos de garnachas... el video fue lo que grabó durante los retortijones. Otra mirada, más nítida de la muerte mexicana sin y tan llena de sentido y esa vida agónica llena de gorgoreos estomacales.
Siempre me han gustado esas dos rolas... Ambas coinciden en desear algo mal (ambas dicen I want you so bad), obsesivamente. Me gusta más ese rock de los beatles, pero la rola del Dylan es más bonita, y fue primero. Sin duda. Ambas arden de deseo por la chica, arden mal en deseos. Lo de Díaz Mirón fue el paso siguiente en la construcción de esta entrada, también ese poema está chido!
Deberíamos todos inmolarnos de pasión ante el deseo!
Cuando tengas ganas de morirte
esconde la cabeza bajo la almohada
y cuenta cuatro mil borregos.
Quédate dos días sin comer
y veras qué hermosa es la vida:
carne, frijoles, pan.
Quédate sin mujer: verás.
Cuando tengas ganas de morirte
no alborotes tanto: muérete
y ya.
Una vez más me volvió a dar hueva extender la entrada... y vaya que tenía ideas buenas...
Disculpen es que estuve 30 minutos detenido en el metro y cuando me harté y salí, se cerraron las puertas y avanzó... eso haría encabronar al mismísimo Job. Así que ahora sólo los dejo con una tarea:
"África comienza en los Pirineos" es una de las muchas muestras de desprecio de lo europeo por lo español. "La leyenda negra de la conquista española" difundida por varios naturalistas del siglo XVIII es sólo otra de estas manifestaciones que ubican en la península ibérica lo más atrasado del ser europeo. La imposibilidad de que un ibero, en particular un español se adapte a otros lugares y otras lenguas ha dado origen al dicho francés de "hablas como una vaca española", es decir rumiando y rumiando, ininteligiblemente.
Por otro lado, es paradójico (más parajódico que pajaródico) que el tercer mundo de Europa -la puerta de Hércules al Mediterráneo- sea a su vez la cuna de la Modernida' (así, con eme mayúscula y sin de). De ser las puertas al gran Océano Atlántico a la crisis política que hoy la sacude y dispara el miedo de su insolvencia económica ha tenido varios milenios ya de historia. (sí, ya sé que la historia está totalmente desprestigiada) Ha sido el rincón más lejano de las conquistas fenicias, la puerta de oro de Cartago (que después con la Puerta de Oro otomana en el Bósforo daría perímetro al "mundo mediterráneo"), la cuna de los emperadores romanos Trajano y Adriano, quienes llevaron sus fronteras a su máxima extensión, la joya de las conquistas godas, sus tierras dieron reinos de industria y poder a fines del medioevo, etc etc etc.
Pero sobre todo, ahí nació la modernidad literaria: el siempre citado y rara vez leído (como ahora) Alonso Quijano, manchego. "Don Quijote partió hacia un mundo que se abría ampliamente ante él, al que podía entrar con libertad y regresar a casa cuando fuera su deseo..." nos dice Kundera (El arte de la novela). Ahí empezó la polifonía de la novela moderna, ni los Nibelungos, ni las sagas del Rey Arturo o Gargantúa y Pantagruel tuvieron esa liviandad por la cual Quijano podía estar completamente equivocado. Antes del Quijote, y a menos que fuera una tragedia, lo héroes no se equivocaban ni se peleaban con sus achichincles. Quijano podía salir y regresar siempre pendiendo de un hilo su retorno.
Ese sueño español, que también les costó ser tachados de mochos (que lo son), de rezagados (que lo son) y de premodernos (que paradójicamente también lo son) hoy se ha vuelto a hacer presente... "Si no nos dejan soñar...." no tiene sentido seguir manteniendo el orden. No, no habrá revolución, no cortaremos las cabezas... nos sentaremos aquí y nuestra presencia "no los dejará dormir". Ese es el trato ahora... háganle como puedan, ya no como quieran.
La caída en el bienestar europeo, desatada por la crisis griega, irlandesa y portuguesa, ha obligado a la frágil España a tomar medidas antipopulares, restringir el gasto social. Y pa colmo, el sastre de esas medidas es el Partido Socialista Obrero Español, el PSOE. El desencanto era evidente. Una casta -propiamente dicha- adueñada del sistema político y de las regulaciones del económico, donde no importan las siglas sino las tendencias del mercado.
A la par ser junta la primavera árabe, aplaudida frívolamente por Europa como si sólo viera la paja en el ojo ajeno. Y de repente ¡PUM! un sector de la "democrática" población española se declara indignado por una democracia que sólo sirve para legitimar el poder, no para incidir en él.
Los españoles -creo- sueñan con un régimen que les permita soñar. Sueñan con que la izquierda se comporta como izquierda y la derecha como derecha, que el triunfo de un proyecto para toda España (aún con sus mismas resistencias y regionalismos) dependa de españoles y no de lo que se decida en Bruselas o Ginebra. Sueñan que el dinero que se gasta en hacerlos votar sea aplicado en la opción que eligieron. Sueñan pues, con que la democracia sea más al demo que a la cracia, que los funcionarios sirvan y no ejerzan poder. Sueñan con ser escuchados. Le tiran a cambiar el sistema en su actitud arrogante y hacer de la democracia una función pública.
Es sintomático, quizá, que ambos cartones sean de otro europeo también del "tercer mundo", el griego Michael Kountouris. De España y Grecia son los reyes españoles. A ambos países se les tiene una gran deuda cultural. Ambos, alguna vez la luz a la que Europa seguía son ahora pueblos pobres con pretensiones primermundistas. Ambos sueñan entrar en la Europa que culturalmente ayudaron a cimentar pero que política y económicamente siempre los ha marginado. Con eso sueñan por allá... Sueñan el futuro y luchan por su presente.
Kountouris 2 y 6 de junio respectivamente, 2011
Y tú, después de 40000 muertes, un Cordero merolico, el hankazo y el dopaje por clembuterol en el Tri... ¿a qué le tiras cuando sueñas mexicano?
